古人语“玉不琢不成器”，器是价值的形容，这句话是指玉器要经过雕琢和打磨才能有形，才能承载文化和艺术的灵魂。雕琢的对象也可能是有浆、裂等严重瑕疵的玉，虽有瑕疵，但经过雕琢在玉的原有价值上增加了艺术的附加值后才能体现出玉的真正价值。

琢玉成良器，妙手若天工，芸芸珠宝中，精致玲珑的翡翠雕件往往最引人瞩目，玉中之王的宝气华光，配上极富古典气息的雕琢工艺，温润的自然之质更兼雅致的人文之美，使翡翠不仅成为财富的象征，更是饶有韵味的艺术珍品。那千姿百态的精美雕件，是怎样从浑朴无华的璞石中脱颖而出，又怎样历经琢玉人精心构思、妙手雕刻，才成就爱翠之人眼中的惊鸿艳影？

商品是可以重复生产的大众消费品，没有艺术灵魂，而一件好的作品体现的是制作者的文化学识、艺术修养、雕琢功力。

注重选材：

玉雕师们对翡翠原石的甄选极其严格苛刻，即非缅甸著名场口的优质原石不选。原石质地的细腻程度、料型品相的完整程度、色彩分布的丰富格局、独特唯一的表现内涵等诸多因素，也都是考量石材的必要条件。木坎场区、后江场区、南奇场区和帕敢场区是缅甸翡翠矿区的四大老厂区，而帕敢区则是最古老、最著名的老坑区，此块玉料便出自帕敢场区的木那场口。玉料质地细腻如凝胶，光华内敛，色泽莹白带翠，甜润柔和，赏心悦目，不得不令人感叹“海天一色，点点雪花；混沌初开，木那至尊”的魅力，木那料虽以明显的点状棉而闻名，但像此块玉料般纯净无棉的更为珍贵。

读玉以崇：

一方璞玉，便如一卷未落笔的书册，留待玉雕师以崇敬之心，解读自然造物之神奇。然而创作并不是思绪的独舞，雕刻师周围的许多朋友都在一起共同探讨作品的构思和设计，让思维的火花碰撞，或许，只有如此读玉以崇，待人以敬的胸怀，才有源源不断的神妙灵感迸发。无论手中这一握是绝世之珍，抑或只是相对平凡之材，相遇相触，已是宿缘，视线停留在玉石上，心却在苍茫云海间冥想，以尊重之心，顺势而为，在工具的辅助下，逐步读懂潜藏在璞石中的深意，释放凝固于坚硬玉质中的轻盈灵魂。

创意百锻：

沉淀所有的文化、知识、创意、思路，与原石进行深入的交流和碰撞，无数次奇思遐想，无数遍推翻假设，将思索手绘于纸，将造型以泥塑形，把所有的可能一一梳理，方能挖掘最恰如其分的创意，力求达到作品的层次感、空间感实现人与玉的相合相通。

切料务准：

没有完美的翡翠，原石的纹裂、棉脏在所难免，玉雕师唯有凭借丰富的经验，根据原石表象的纹裂和水路，准确判断裂纹走向、深浅，当原石的形状、色彩、肌理与裂纹等因素发生冲突时，需要做出耗损最低的取舍、设计和判断，才能达到顺势下刀，丝毫不差的精准。每一刀下去，心都会揪起来吧？但只有去除了多余的部分，才能保证成品的完美！

琢形生韵：

根据精心构思的创意，准确地把握形体及其结构，给切割好的玉料打胚修型，使原料品相饱满完整，又兼顾色彩和品相的和谐，保证材料价值最大化。再用毛笔在胚料上手绘，用大号工具，以干脆利落的刀法将粗胚雕出，褪去了硬玉质地本身的坚硬之感，呈现柔美流畅的线条，曼妙优雅的形态，神韵自然外露，“琢型生韵”这一环节，决定了作品的灵魂所在。

细雕入微：

点线面的流畅与平整都与玉雕作品的最终品质密切相关，玉雕师在精细雕琢之际，往往需要无数次的重复画活雕琢、雕琢画活的工序，反复推敲、耐心细致，以娴熟的刀法刻画，作品的生命力由此展现。然而精细雕琢并不意味着繁复密集的纹样。